Spring is a natural resurrection,
an experience in immortality.
— Henri David Thoreau
I started watercolour painting about 2 years ago and throughout the different workshops & courses that I attended artists often referred to hard & soft edges and I was never sure, until today, exactly what they meant. I knew what they meant, but where and when to apply it was a different matter. Until today. As I was painting and pondering on the finished product, I thought that the ice shards were not sharp enough (bottom painting) and I had my ah-ha moment! The shards need hard edges (top painting). Yahoo! So I drew on top of my watercolour some lead lines to show the hard edges… sometimes comprehending different concepts takes time… and life becomes easy.
J’ai commencé à peindre avec des aquarelles il y a environ deux ans et au cours de divers ateliers et cours les artistes parlaient souvent de contours durs & doux et je savais ce qu’ils voulaient dire, et je ne comprenais pas totalement… jusqu’à aujourd’hui. En regardant ma peinture finie, je regardais les amas de glaces et je me suis dit qu’ils avaient besoin d’un contour dur (peinture du haut) et non un contour mou comme j’avais fait (peinture du bas). Donc j’ai pris un crayon à la mine et j’ai retracé par dessus ma peinture des contours durs pour démontrer ce que je veux dire. Des fois certains concepts sont plus difficiles à comprendre… et la vie devient facile.
Paper: Travelogue Sketchbook
Colours Raw Sienna, Burnt Sienna, Raw Umber, Alizarin Crimson & French Ultramarine
Location: Reference photograph Lake St. Louis, Québec, Canada
Painting to see : Peindre pour voir 